来自全国各地的优秀评委

动漫团体霹雳盟友团

　　7天10万人观看、拥有近200余大中小社团、宣传覆盖全省40所中学28所高校……今年已经走过第七个年头的“昆明动漫节”再次在“2014云南文博会”上掀起动漫狂潮。每年8月的盛夏昆明，青少年们尽情释放他们对ACG（动画、漫画、游戏）文化的热爱。尽管展会期间忽而烈日当头，忽而瓢泼大雨，但3号展厅内永远涌动着无数“动漫粉”的身影，释放着最激烈刺激的动漫热忱。对于文博会上的“动漫热”现象，记者走进这个的年轻的群体，了解“狂潮”背后那些我们所不知道的“正能量动漫”。

　　正能量·活动

　　落地本土 西部动漫边疆推广计划

　　走进云南

　　本届动漫节从8月9日开始，持续一周，整合了前六届活动的优势资源，汇集了Cosplay（指利用服装、饰品、道具以及化装来扮演动漫作品、游戏中的角色）、天天酷跑、节奏大师等多个手机游戏体验互动；同时还有“海贼王主题派对”、“动漫现场LIVE SHOW”、“名COSER见面会”、“女仆咖啡厅”、“Cosplay道具制作表演”、“初音全息演唱会”等主题活动近20项，从整个动漫节的活动构成而言已经进入成熟推广阶段，为云南动漫爱好者提供了高品质的动漫盛宴和游戏体验。

　　作为本届动漫节的重头戏之一，由中国文化部文化产业司、云南省文产办和云南省文化厅联合主办，云南动漫产业协会、云南天幕文化传播公司承办的“中国文化部2014西部动漫边疆推广计划进云南”活动也于8月9日在文博会正式亮相。本次活动旨在助推中国原创动漫文化走进西部，振兴西部动漫的繁荣发展。会展期间，除了有云南优秀动漫作品评选活动、向云南山区的中小学生捐赠漫画类图书、音响外，活动组委会还邀请业界知名漫画家权迎东先生等开设动漫产业相关专题讲座并在动漫节活动现场进行现场作画和签售，以带动中国动漫文化产业在中西部的交流合作。

　　正能量·社团文化

　　接地气 Cosplay融入传统文化

　　随着多届动漫节的顺利举办，云南Cosplay也由最初的几十个小社团发展成覆盖云南，拥有近200余大中小社团的一项流行“运动”，作为动漫节的主打内容，Cosplay自然备受关注。此次昆明动漫节的Cosplay盛装大赛共吸引了100个Cosplay动漫社团助阵，约千余名选手参加。和往届日本动漫一边倒的强势相比，记者今年在Cosplay大赛找到主打传统文化的社团——霹雳盟友团，本土知名Cosplay社团，他们扮演的主题是传统的布袋戏。据团长五斤菌儿介绍，传统的布袋戏是来自于闽南地区的掌中戏，多在庙会节庆时演出，大多数为传统剧目，近几年成为各大动漫节Cosplay热捧的戏种。

　　“昆明这边布袋戏兴起得比较晚，我也是两年前才开始接触，目前我们团共有20人，全是布袋戏的拥趸。”去年，五斤菌儿他们的团队首次在动漫节上演出布袋戏，但成绩和关注度都不高，经过一年的准备今年他们成功杀入了总决赛。令记者吃惊的是，这些90后的学生们对于传统文化的喜爱程度很高，为了演好这次剧目，团员们不但从传统布袋戏入手，还研究剧本并编写出了属于自己的布袋戏。

　　正能量·亲情

　　跨越代沟 和妈妈一起玩Cosplay

　　走进Cosplay动漫社团，记者最想了解的就是“动漫”到底带给这些孩子什么？霹雳盟友团的队员素雪今年23岁，是一名公司职员，为了参加总决赛她不惜向公司请假。“其实玩Cosplay非常讲究团队精神，今天我们一共是9个人上台演出，每个人扮演的角色不同，缺一不可。”素雪坦言，在接触Cosplay前，自己是一个自闭的人，因为没有朋友让她很自卑，后来因为加入社团找到了志同道合的朋友，她也找回了自信。

　　除了自信，素雪因为玩Cosplay还学会缝纫和化装。“布袋戏的服装非常贵，原版的布料通常都是好几百元一米，一套服装下来要三四千元，为了省钱，我们都是自己动手做。”团长五斤菌儿告诉记者，团里的所有戏服基本都是他们DIY,包括道具，布景都是自己动手。“自己动手做的服装价格只是买的1/3，为了做戏服我们通常会自己打工赚钱来买布料。”

　　作为本次比赛评委，地狱蝴蝶丸也亲临现场。地狱蝴蝶丸本名赵菁，国内著名Coser（角色扮演者），目前是中国Cosplay界稀有的“世界Cosplay峰会”银奖得主。尽管已经是“前辈”，地狱蝴蝶丸坦言，接触Cosplay给她的最大收获是精神力量和学会沟通。“我以前很自闭，在Cosplay的12年里，我认识了很多朋友，去了很多国家交流学习，最让我意想不到的是，一开始我的妈妈很反对，现在也和我一起玩Cosplay。”

　　正能量·推广

　　本土团队 坚持7年承办大赛

　　全是90后

　　云南天幕文化传播公司作为昆明动漫节承办方已经是第七次组织活动。有了过去丰富的经验和资源，今年他们在动漫节的投资也多于往年。记者采访了云南天幕文化传播公司总经理詹春梅时，她正忙着Cosplay总决赛的事宜。“今年我们在布展、舞台搭建和邀请评委嘉宾上都花了重金，超过200多万元。我相信我们的盈利也会超过去年。”现场一位卖动漫服饰的摊主介绍，一位Coser完全可以为服装道具和参加活动花掉上千元，且淘宝上的相关店铺数不胜数，更有一些网店专门做进出口海外的Cosplay服装，每年可以赚上百万元。

　　由此可见，对于动漫作品而言，动画片或漫画的上映和推出仅仅是个开始，最重要的是盈利往往来自于之后的音像、玩具、Cosplay服装以及出版物等衍生品销售。动漫产业市场产能巨大，能带动许多周边产业的发展，而动漫衍生品虽处在动漫产业链下游，但却是动漫产业中效益最大的一环。对于刚刚起步的昆明来说，本土动漫衍生品的开发仍是一条探索之路。

　　采访中，詹春梅向记者指出，动漫生产、动画片播出、衍生品开发、衍生品销售、收益、再生产，这是国外较普遍的一条动漫商业模式。“做了7年，我们的团队也越来越成熟，特别在推广方面，我们已经和全省40所中学以及28所高校对接，通过网站的方式宣传和沟通，得到学校的大力支持和肯定。团队建设而言，目前我们有专业的化装组、摄影组、微信微博营销组等等，三百多人的团队里大部分都是90后，他们玩Cosplay，了解动漫，并对动漫事业充满热情。”

　　春城晚报 记者 晋娜 文 刘普礼 摄

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