还记得小时候看过的连环画吗?在热闹街市的拐角处,在电影院门口的地摊上……都会整整齐齐地垛成一大片,《三国演义》、《红日》、《水浒》、《秋瑾》……一角钱看一本,那时,不用进电影院就可以看一场“静态电影”,这是好几代中国人藏在心底里的回忆。
但是,进入上世纪80年代后,看到连环画的机会就越来越少了,现在,不知不觉中,儿时的经典图书变已成了收藏品……从上世纪50年代至今,中国连环画已经走过了半个多世纪,面对日韩漫画的冲击,国产连环画的抵抗力微乎其微,除了收藏,它什么时候能重新走上现代人的书架呢?
▲经典连环画掀起书展“蓝色风暴”
正在如火如荼举行的2007年上海书展上,有一处僻静场所,所有人都低头坐在长条板凳上专心看书,而他们旁边,则在上海石库门造型的书架上面陈列了满满一整架的经典连环画,《三国演义》、《红楼梦》、《小二黑结婚》、《红日》等等,有的人一次就拿走五六本,然后坐在凳子上细细品读,完全沉浸在读书的快乐当中。
这里没有“粉丝”们的欢呼,这里没有沸腾的掌声,但在一片安静中蕴藏的心灵风暴,绝不亚于掌声与欢呼。这是上海人民美术出版社在此次书展上的“蓝色风暴”,原来,这里的经典连环画都被用靛蓝色的纸盒包好,重新成套上市。而最吸引大家的就是其中的“坐一坐,看一看,读一读,赠经典连环画”活动,只要在这里阅读连环画15分钟,就可以得到出版社赠送的一本经典连环画。
这群读书的人中,大部分是小学生和白发的老人,中青年人较少,很多人的看书时间已经远远超过了15分钟,更有些老人一坐就是一上午,来寻找和连环画“久别重逢”的感觉。
据上海人民美术出版社总编办主任葛振纲介绍,书展首日赠出连环画1000多册。这样的活动不仅仅是为了宣传,也是为了让大家重拾对连环画的感情,让国产连环画的精品之作传播更广。在这个赠书活动的同时,国产经典连环画也吸引了不少读者慷慨解囊,销量甚至超过了一些畅销书。
上海人美是国产连环画的集大成者,经典连环画中大部分出自五十年代的上海人美,所以,在这次书展上,他们打出了“蓝色风暴”的大旗,想让那些带给几代人快乐的经典作品重新回到现代人的书架上。
▲几起几伏小画册命运多舛
葛振纲告诉记者,我国连环画的辉煌时期在上世纪50年代,现在市场上的大部分连环画作品都诞生于那个年代。50开的小小画册是最常见的儿童读物,延续了中国绘画精致、传神的特点,每页就是一幅故事性极强的图画,配以文字说明,一本书就是一部静态电影,连环画有着广泛的读者群,题材也颇为丰富,经典著作的改编、革命题材故事等,均被纳入连环画内。那时的上海人美,汇聚了国内连环画业的“108匠”,很多还是书画名家,所以作品都极其精致。
但是到了文化大革命,连环画的辉煌时期就结束了,大批的连环画人才搁笔,直至70年代末期,连环画才迎来一次小的出版高潮,有了很多新的作品,港台影视题材的改编等,都很受欢迎,例如《霍元甲》、《陈真》等。
1984年之后,改革开放的大潮不仅带来了日本、韩国的动漫作品,还大大改变了人们的价值取向,原有的连环画创作制度让国产连环画市场每况愈下。
据了解,在计划经济时代,我国的连环画创作为“切黄鳝式”的分工协作,也就是说,确定好一个改编选题后,先由一个工作部门将原作分段,也就是“切成块”,下一个工作部门则完成每块“黄鳝”的文字整理,画家负责绘制画面,这几个要素整合成书的一页,最后,再将“黄鳝”联合起来,变成一本连环画。
但是到了市场经济社会,人们的价值观转向个人,像连环画这样的多人合作制度,让画家无法得到充分的个人成就感,加上连环画创作成本的提高,于是,连环画的出版遇严冬。
在本世纪初,小小的连环画又重新被人们重视起来,但大多数是有怀旧意识的收藏,并不作为普通读物。
▲原创欠缺连环画靠经典维系生命
上海人美每年都将一些经典连环画再版,例如《三国演义》、《成语故事》等,但印量非常小,均在5000册左右,主要是售给收藏者。有的连环画印出后,一个月之内就销售一空,因为再版成本小,印量较小的连环画也给出版社带来了一定的收益,但这,却不是国产连环画发展的正确方向。“现在日本、韩国的漫画在国内市场很好,我们并不是说他们的作品不好,客观地说,国外的作品和现代人的生活贴得很近,时代感很强,孩子们很喜欢。”葛振纲说,“但它们也和中国的国情离得远,不符合中国人的审美习惯,更有些粗制滥造的作品,有严重的色情、暴力倾向,简直就是毒草。”
他承认,目前国产连环画的市场极其萧条,才给了日韩漫画以可乘之机,而主要问题是好的、新的作品太少。就像上海人美,还在把五十多年前的作品反复出版,这不是国产连环画应该走的路,毕竟,经典作品的覆盖面是有限的,读者需要更多更新的作品。
那么没有新作品问世的原因在哪里?“首先是成本太大,担不起风险。”葛振纲算了一笔账:“按100页的书计算,一幅画稿费在50~100元,每页100字稿费10元,每本书印刷费2元,如果印5000册,每本的稿费是1元,每本的全部成本是3元,但我们现在一本连环画的售价只有2.5~3元,如果出书,出版社一定是赔本的。”“好作品少,不是现在的绘画技术下降,而是找不到人画。”葛振纲说,另外一个重要原因则是,现在的画家不愿意画连环画,因为国产连环画画面要求高,画家一天最多只能画1到2幅,也就是每天的稿费只有100元,很多画家觉得不划算。
而国产漫画的另一硬伤就是创作体制陈旧,画家原创作品出炉较难,在传统的国产漫画里,只有“切黄鳝式”的分工协作,没有日韩式的独立创作,而且能兼顾图、文质量的作者就更少了。
找到合适的改编题材也是一件很难的事情,有些作品故事性很强,未必出画面,他们曾想出版《亮剑》的连环画版,因为考虑到投入和出版周期等问题,还是放弃了。
面对这样一个好的文化阅读载体,葛振纲说上海人美也在试图寻找突破口,让孩子们能重新回归到传统的连环画阅读上来。
(来源:华商报)
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