今年，国务院办公厅转发了财政部等10部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，《意见》明确指出，国家将加大财政投入力度，用于扶持优秀动漫原创产品的创作生产，推动形成成熟的动漫产业链。同时，广电总局要求中央及各地方电视台开播少儿频道，以播放国产优秀动画为主，这也从政策上为国产动漫产品创造出了巨大的市场需求。
    
　　由此，无论是从市场需求上，还是从政策引导上看，中国动漫都已到了“动起来”的时候。而就目前的创作情况看，要在国际市场上树起“中国招牌”，重现《大闹天宫》在国际上连连获奖的辉煌，中国动漫创作还需要新的服务理念和以旧出新的艺术元素。
    
　　走出误区：动漫也是给成年人看的上个世纪，中国曾出产了《人参娃娃》、《哪吒闹海》、《九色鹿》、《渔童》、《老狼请客》等经典国产动画片。当时的创作者们以青少年为预想读者。让人意想不到的是，当年的小动漫迷们，如今已成长为社会消费的中坚力量，而就因为他们对“今天好运气，老狼请吃鸡”、“老鼠怕猫，那是谣传！”等动漫记忆的念念不忘，引发了相关的彩铃热潮，让营运商们赚了个盆满钵满。事实证明，一旦动漫把成年人的视野也“点燃”，其市场推动力是非常巨大的。因此，在创作者手中，动漫不应只局限于婴幼儿的启蒙教育和青少年的生活表现。在有益、有趣的前提下，成年人的生活、思维甚至生活细节也可成为动漫市场的巨大助推器。在欧美和日本等国家，以社会各年龄段的人为服务对象的动漫产业，已经成为国民经济支柱，甚至超过了汽车等发展百年的产业。
    
　　今年，中央电视台推出了一批“动画相声小品”，《关公战秦琼》、《红高粱模特队》和《狗娃与黑妞》等经典相声和小品，均以动画的形式出现。虽然这些作品的内容为很多中国人所熟知，但别致的画面配合和大师们创造的卡通形象，取得了耳目一新的效果，受到观众的好评。如果这些作品以短信的形式出现，相信能引起一阵“动漫小品潮”。过去，文字与手机结合，创造了一个超过200亿元的短信市场；音乐和手机结合，也创造了一个超过20亿元并高速增长的市场；现在，flash动画、三维动画、全息动画、网游等崭新的动漫形式，提供了多种动漫与手机结合的途径，如果在内容上能兼顾成年观众，可以想见，动漫及其衍生产品成为主流文化形式，是极有可能的。
    
　　吸取精华：来自传统艺术的新活力欧美和日本漫画在市场上已经站稳脚跟，中国动漫凭什么“秘密武器”才能战胜他们呢？这便是中国传统文化。
    
　　中国的动漫作品曾一度模仿外国动漫作品形象，缺乏原创性而不受欢迎。事实表明，中国动漫在发展过程中必须走有自己特色的路线，而这特色，就是民族化道路。泥塑、年画、皮影、剪纸、京剧等传统艺术的精华，有着悠久的历史和广阔的挖掘潜力，同时也只有中国人才能得心应手地运用。如上个世纪的《骄傲的将军》，借鉴了中国的传统戏曲尤其是京剧的许多因素，配乐大量运用京剧锣鼓，人物造型也参考京剧脸谱：将军是大花脸，食客师爷则是二花脸。一开场，将军在庆功宴上昂首挺胸，踱着方步，伴着锣鼓的打击节拍，一步一顿地迈进来；将军在众人的阿谀奉承下得意洋洋地抛铜鼎、射风铃，发出“哇啊……呀呀呀”的叫声，特有的夸张形式再现了传统戏曲的韵味。在场景安排上，亭台楼榭，百官祝寿、美女献舞的厅堂富丽堂皇、色彩浓重。至今看起来，这部创作较早的动画仍堪称经典。其奥秘，就在于成功运用了传统文化的精华。
    
　　日前，中国中央电视台制作完成了12段总计120分钟的动画作品，将传统的皮影和剪纸艺术融入其中，把民族传统艺术元素和年轻人熟悉的动画结合起来。在民族性和世界性的融合上，中国动漫已迈出可喜的一步。


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